கவிதைகளோடு சம்வாதம்

கவிதைகளோடு சம்வாதம்

நீங்கள் 

உங்களது அறையில்

படுக்கைக்குச் செல்லும்

ஒரு மாலையில்

திறந்து கிடக்கும்

சன்னல் வழியாக ஒரு பறவை

அது  உங்கள் கைகளில்

அமர விரும்புகிறது.

ம்..அமர்கிறது.

நீங்கள் பறவையை மறந்து

கொஞ்ச நேரம் தூங்கிவிட்டிர்கள்

பறவையோ

கொடூரமான அதன் சொண்டால்

உங்களை

தீராப் பசியுடன் பிய்த் தெறிகிறது

உடல்நோக

உங்களது ஆன்மா

உங்களிடம் இல்லை

இதோ

தலை இருந்த இடத்தில் 

அது இல்லை

ஒரு துப்பாக்கி இல்லை

ஒரு தோட்ட இல்லை

இப்போது

உங்ளது உயிரும் இல்லை

ஏனோ

இதனை சிலர்

கெட்ட கனவு என்கிறார்கள்

-------- ஏ.நஸ்புள்ளாஹ்

ஏ. நஸ்புல்லாஹ்வின் கவிதை, வரவிருக்கும் அழிவின் வினோதமான உணர்வுடன் இயற்கையின் அழகைக் கலந்து, சர்ரியல் பயத்தின் ஒரு வேட்டையாடும் ஆய்வை வழங்குகிறது. கவிஞரின் கைகளில் ஒரு பறவை அமைதியாக இறங்கும் சித்திரம், பின்னர் வன்முறை சக்தியாக மாறியது, அமைதியிலிருந்து பயங்கரத்திற்கு கூர்மையான திருப்பத்தை பிரதிபலிக்கிறது.  ஆரம்பத்தில் ஒரு மென்மையான இருப்பைக் குறிக்கும் பறவை, அதன் "கொடூரமான கொக்குடன்" அழிவின் அடையாளமாக மாறுகிறது, ஏதோ இருண்ட ஒன்றை உள்ளடக்கியது-ஒருவேளை கவிஞர் தப்பிக்க முடியாத ஒரு தவிர்க்க முடியாத சக்தியாக இருக்கலாம்.

 அமைதியான உறக்கத்தில் இருந்து வேதனைக்கு இந்த திடீர் மாற்றம், வாழ்க்கையின் பலவீனத்தையும், பரிச்சயமான மற்றும் பாதிப்பில்லாதவற்றில் ஆபத்து மறைந்திருப்பதையும் உணர்த்துகிறது.  உடல் மற்றும் ஆன்மீக இருப்பு இல்லாதது, பேச்சாளரின் "தலை"யின் திசைதிருப்பல் இழப்பு மற்றும் அவர்களின் ஆன்மா இல்லாதது ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது, சுயம் மற்றும் யதார்த்தத்திலிருந்து துண்டிக்கப்பட்ட உணர்வை அதிகரிக்கிறது.

 துப்பாக்கி போன்ற பாரம்பரிய ஆயுதம் இல்லாதது மற்றும் கவிஞரின் வாழ்க்கை இனி இல்லை என்ற அறிவிப்பு, உதவியற்ற தன்மையின் கருப்பொருளில் விளையாடுகிறது.  உள்ளுறுப்பு வன்முறை இருந்தபோதிலும், இந்த சந்திப்பில் ஒரு சர்ரியல் செயலற்ற தன்மை உள்ளது,  சுயத்தின் சொந்த மரணத்தை வெறுமனே கவனிப்பது போல.

 கவிதையின் இறுதி வரிகள் - மக்கள் நிகழ்வை "வெறும் ஒரு கெட்ட கனவு" என்று நிராகரிப்பது - மிக ஆழமான அனுபவங்கள், அதிர்ச்சிகரமான அனுபவங்கள் கூட, மற்றவர்களால் அற்பமானதாகவோ அல்லது தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்படலாம் என்று கூறுகின்றன.  இது வாசகருக்கு பயம், வாழ்க்கை மற்றும் யதார்த்தத்திற்கும் கனவுக்கும் இடையிலான மெல்லிய கோட்டின் அர்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறது.

 ஏ. நஸ்புல்லாஹ்வின் தெளிவான, குறியீட்டு உருவம் மற்றும் குறைந்தபட்ச வெளிப்பாடு ஆகியவை ஒரு ஆழமான உணர்ச்சித் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இது இருப்பு மற்றும் உணர்தல் பற்றிய குழப்பமான அதேசமயம் சிந்தனையைத் தூண்டும் வர்ணனையை வழங்குகிறது.

அதிமழை காலத்தில்

ரொட்டிக்கு பதிலாக

கவிதையை தந்தேன்

உன் கவிதையை பசி தீர்ந்தபின்

எடுத்துக்கொள்கிறேன்

என்றவன் மீது எந்தக் குற்றமுமில்லை

நான் பசிக்கிறது

என்கிறேன்

நீ கவிதையை கொண்டு வருகிறாய்

அதுவும் காதல் கவிதை

அதுவும் காமத்தை

அவற்றைக் கூட விடுங்கள்

பசி 

என்ற தலைப்பெழுதி

பசியிலிருப்பவனுக்கே தருகிறாய்.

உன்னை கொல்லாமல் விட்டதற்கு நன்றி சொல்

இனிமேலேனும் கையிலொரு தேநீர் குவளையைக் கொடு

நீ கொஞ்சம்

சமைக்கப் பழகியிருந்தால்

இன்னும் நல்லது.

 ----  குமரன்விஜி விஜயகுமார் 

இந்த கவிதை பசி, கலை மற்றும் நிறைவேறாத எதிர்பார்ப்புகளின் குறுக்குவெட்டுகளை சக்திவாய்ந்த முறையில் வழிநடத்துகிறது.  அதன் மையத்தில், இது இரண்டு முதன்மையான தேவைகளை இணைத்து காட்டுகிறது: வாழ்வாதாரத்தின் தேவை மற்றும் கவிதையால் வழங்கப்படும் உணர்ச்சி அல்லது ஆக்கப்பூர்வமான ஊட்டச்சத்து.  பேச்சாளர் அவர்களின் பசியை உண்மையில் வெளிப்படுத்துகிறார், ஆனால் அவர்களின் துணை உணவுக்கு பதிலாக ஒரு கவிதையை வழங்குகிறது, இது உறுதியான மற்றும் அருவமானவற்றுக்கு இடையிலான பதட்டத்தை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.

 கவிதையின் உருவக அடுக்குகள் பசியை நிவர்த்தி செய்யும் விதத்தில் தெளிவாகத் தெரிகிறது - வெறும் உடல் தேவையாக அல்ல, ஆனால் நிரப்பப்படாமல் விடப்பட்ட ஒரு உணர்ச்சி வெற்றிடமாக.  பேச்சாளரின் குரல் பெருகிய முறையில் விரக்தியடைகிறது, இது ஒரு "காதல் கவிதை"யை விட உறுதியான ஒன்றிற்கான அவர்களின் ஏக்கத்தை பிரதிபலிக்கிறது, இது இந்த சூழலில் குறைகிறது.  பேச்சாளர் ஒரு கச்சா, பூர்த்தி செய்யப்படாத உடல் தேவையை எதிர்கொள்ளும் போது கவிதை வழங்குவது (உணர்ச்சி அல்லது அறிவுசார் நிறைவைக் குறிக்கும்) போதாது என்பது போலாகும்.

 "உன்னை கொல்லாமல் விட்டதற்கு நன்றி சொல்" என்ற ஸ்டிரைக்கிங் வரிகள் ஒரு இருண்ட நகைச்சுவையை அறிமுகப்படுத்துகின்றன, உணர்ச்சிப் பதற்றத்தை அதன் உச்சத்திற்குத் தள்ளுகின்றன.  பிரமாண்டமான காதல் சைகைகள் அல்லது கவிதை வசனங்களுக்குப் பதிலாக ஒரு எளிய தேநீர் கோப்பைக்கான தேவை, பேச்சாளரின் உண்மையான தேவைகளிலிருந்து தோழர் எவ்வளவு துண்டிக்கப்படுகிறார் என்பதைப் பற்றி பேசுகிறது.

 இறுதி வரி, "நீ கொஞ்சம் சமைக்கப் பழகியிருந்தால் இன்னும் நல்லது," ஒரு இறுதியான முரண்பாட்டை சேர்க்கிறது.  துணைக்கு சமையல் போன்ற நடைமுறைத் திறன்கள் இருந்தால், கலைக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையே உள்ள இடைவெளியைக் குறைத்து, பேச்சாளரின் தேவைகளை அவர் சிறப்பாக நிவர்த்தி செய்திருக்க முடியும்.  இறுதியில், இக்கவிதை தவறான பிரசாதங்களின் விமர்சனம் மற்றும் பூர்த்தி செய்யப்படாத, அடிப்படை மனித ஆசைகளின் விரக்தியின் பிரதிபலிப்பாகும்.

பூட்டு விற்பவனுக்கு 

மழைநாளின் கடவுள் எனப் 

பெயர் சூட்டுகிறது குழந்தை.

அவன் மேலும் இரண்டு சாவிகளை

அந்தப் பிஞ்சுக்கரங்களில் திணிக்கிறான்.

யாரும் பார்த்துவிடும் முன்

அதை விடுமுறைக் கிணற்றில் 

தூக்கி வீசுகிறது.

பள்ளி திறக்கும் நாளில்

அதன் முதுகில் தொங்கும் புத்தகப்பை

பாதாள கரண்டியைப் போலவே இருப்பதாகச் சொல்கிறாள் அக்குழந்தையின் மூன்றாவது அக்கா.

முறுக்கேற்றப்பட்ட கயிறைப் போலப்

புத்தகப்பையின் நுனியில்

தன்னைப் பிணைத்துக் கொள்கிறது

மழை ஈரம் வடிந்த அந்த நாள்.

- மா. காளிதாஸ்

இந்த கவிதை மா.  சிறுவயது அப்பாவித்தனம், சமூக எதிர்பார்ப்புகளின் சுமை , சிறையிலிருந்து தப்பிப்பதற்கான அடையாளங்கள் அனைத்தையும் ஒரு மழை நாளின் பின்னணியில் காளிதாஸ் நுணுக்கமாக ஆராய்கிறார்.  தெளிவான உருவகங்களும் அடுக்கு உருவகங்களும் மழை, பள்ளி , அவற்றைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களை ஆச்சரியம் , நுட்பமான கிளர்ச்சியின் லென்ஸ் மூலம் அனுபவிக்கும் குழந்தையின் உலகத்திற்கு நம்மை அழைத்துச் செல்கின்றன.

    குழந்தை பூட்டு விற்பனையாளருக்கு "மழை நாளின் கடவுள்" என்று பெயரிடுகிறது - குழந்தையின் கற்பனையில் தெய்வீக உருவம், இது குழந்தைகள் அன்றாடப் பொருள்கள் , நிகழ்வுகளுக்கு எவ்வாறு அர்த்தம் கொடுக்கிறார்கள் என்பதைக் காட்டுகிறது.  விற்பனையாளர் குழந்தைக்கு "மேலும் இரண்டு சாவிகள்" கொடுக்கும் செயல் ஆழமான முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது.  விசைகள் பெரும்பாலும் சக்தி, கட்டுப்பாடு அல்லது எதையாவது திறப்பதற்கான வழிமுறையைக் குறிக்கின்றன, ஆனால் இந்த நிகழ்வில், குழந்தை அவற்றைப் பாராட்டுவதில்லை.  அதற்கு பதிலாக, சாவிகள் "விடுமுறைக் கிணற்றில்" வீசப்படுகின்றன - இது பொறுப்பு அல்லது கட்டுப்பாட்டின் அடையாள நிராகரிப்பு.  குழந்தை சுதந்திரத்தைத் தேர்வுசெய்கிறது, பூட்டுகள் , சாவிகளால் குறிப்பிடப்படும் கட்டுப்பாடுகளிலிருந்து தப்பிக்க முயல்கிறது, அந்தக் கட்டுப்பாடுகள் முழுமையாகப் பிடிக்கப்படுவதற்கு முன்பே.

    மூன்றாவது சரணம் குழந்தையின் மூத்த சகோதரியின் "அடியில்லா கொப்பரை"யுடன் ஒப்பிடும்போது பள்ளிப் பையின் படத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது.  இந்த உருவகம் பள்ளி , கல்வியை ஒரு பெரும் சுமையாக முன்வைக்கிறது, குழந்தை சுமக்க வேண்டிய முடிவில்லாத எடை.  சகோதரியின் முன்னோக்கு, பள்ளி எவ்வாறு ஒளி , நம்பிக்கைக்குரிய ஒன்றிலிருந்து (குழந்தைப் பருவத்தில்) கனமான , தவிர்க்க முடியாத ஒன்றாக (வயதானவுடன்) மாறுகிறது என்பதைப் பிரதிபலிக்கிறது.  பை என்பது புத்தகங்களை எடுத்துச் செல்வதற்கான ஒரு பொருளாக மட்டும் இல்லாமல், குழந்தையின் மீது வைக்கப்படும் சமூக , கல்வி அழுத்தங்களின் அடையாளமாக மாறுகிறது.

    குழந்தையின் உடல் சூழல் , உணர்ச்சி நிலை ஆகிய இரண்டையும் உள்ளடக்கி, மழையை ஒரு தொடர்ச்சியான மையக்கருவாக கவிதை திறமையாக உள்ளடக்கியது.  பையில் நனையும் மழைநீர், புறச் சூழ்நிலைகள் - இயற்கையோ அல்லது சமூக எதிர்பார்ப்புகளோ - குழந்தையின் அனுபவத்தில் எப்படி ஊடுருவி, அவர்களை இயலாமையின் உணர்வில் நனைக்கிறது.  மழை , பையால் குழந்தை எடைபோடுகிறது, சாவிகள் தூக்கி எறியப்பட்ட முந்தைய படத்தை எதிரொலிக்கிறது.  சாவியைத் தூக்கி எறிவது , பள்ளிப் பையால் சுமையாக இருப்பது போன்ற இரண்டு செயல்களும் சமூக விதிமுறைகளுக்கு எதிரான நுட்பமான எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்துகின்றன.

    காளிதாஸ் குழந்தை உணரும் உளவியல் எடையை முன்னிலைப்படுத்த, "அடியில்லா கொப்பரை" , "முறுக்கப்பட்ட கயிறு" போன்ற காட்சி , தொட்டுணரக்கூடிய படங்களை சிறப்பாகப் பயன்படுத்துகிறார்.  இந்த படங்கள் போராட்டம் , பொறி உணர்வைத் தூண்டுகின்றன, சிறு வயதிலேயே, குழந்தைகள் தங்கள் மீது வைக்கப்பட்டுள்ள எதிர்பார்ப்புகளால் எவ்வாறு கட்டுப்படுத்தப்படுகிறார்கள் என்பதை விளக்குகிறது.  படத்தொகுப்பு தெளிவானது மட்டுமல்ல, உணர்ச்சிகளின் ஆழமும் கொண்டது, அப்பாவித்தனம் , வரவிருக்கும் சுமைகளின் வளர்ந்து வரும் உணர்தல் இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது.

    கவிதையின் தொனி அப்பாவித்தனத்திற்கும் அமைதியான கிளர்ச்சிக்கும் இடையில் ஊசலாடுகிறது.  சாவியை தூக்கி எறியும் குழந்தையின் செயல் , பள்ளி பையின் அடக்குமுறை எடை பற்றிய குறிப்பு, அவற்றை கட்டுப்படுத்த அல்லது வரையறுக்க முயலும் கட்டமைப்புகளுக்கு எதிராக ஒரு அமைதியான ஆனால் சக்திவாய்ந்த தள்ளுதலை வெளிப்படுத்துகிறது.  குழந்தை இன்னும் இளமையாகவும் விளையாட்டுத்தனமாகவும் இருக்கிறது, ஆனால் எதிர்ப்பின் விதைகள் ஏற்கனவே உள்ளன.

    காளிதாஸின் கவிதை குழந்தைப் பருவத்தின் அப்பாவித்தனத்திற்கும் சமூகக் கட்டுப்பாடுகளை படிப்படியாக உணர்ந்து கொள்வதற்கும் இடையிலான நுட்பமான மாற்றத்தை படம்பிடிக்கிறது.  மழை, பூட்டுகள் , பள்ளிப் பைகள் ஆகியவற்றின் லென்ஸ் மூலம், வாழ்க்கை, பொறுப்புகள் , எதிர்பார்ப்புகள் ஒருவரை எவ்வாறு எடைபோடுகின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்ளும் வாசலில் ஒரு குழந்தையின் படத்தை வரைகிறார்.  இந்தக் கவிதை குழந்தைப் பருவத்தின் அழகையும் சுமையையும் பிரதிபலிக்கிறது, அர்த்தமும் உணர்ச்சியும் நிறைந்த சின்னங்களைப் பயன்படுத்தி, வளர்ச்சி, சுதந்திரம் , இளமையின் அமைதியான எதிர்ப்பு ஆகியவற்றின் மீது ஒரு தீவிரமான தியானத்தை உருவாக்குகிறது.

புரிதல்

=======

கழுகிடமிருந்து

பறவையைக் காப்பாற்றியவன்

இரக்கமுள்ளவனென்று போற்றப்படுகிறான் 

அவனை இரக்கமற்றவன் என்று

சொன்னவனுக்கு பாராட்டும்

மேடையில் பரிசும் வழங்கப்பட்டது 

அபாயச் சங்கிலியை இழுத்தவனை 

ரயில் பயணிகள்

காரணம் கேட்டுப்பார்க்கின்றனர்

கண்ணி அறுபடாது 

உணவுச்சங்கிலியை பாதுகாப்பதில்

இயற்கைக்கான அக்கறை நம்மால்

புரியப்படாமல் போவதும்  

எதிர்வினை நிகழ்த்தப்படுவதும் பகையாவதேதான் நமக்கு நாமே 

               -- சுப்பையா கந்தையா

சுப்பையா கந்தையாவின் "புரிதல்" கவிதை மனித புரிதலின் தன்மை , உணர்வின் முரண்பாடுகள் பற்றிய ஆழமான பிரதிபலிப்பை முன்வைக்கிறது.  அடுக்கு உருவகங்கள் , சக்திவாய்ந்த முரண்பாடுகள் மூலம், கவிஞர் தார்மீக தீர்ப்பு, தவறான விளக்கம் , இரக்கம் அல்லது அவசியத்தால் இயக்கப்படும் செயல்கள் எவ்வளவு அடிக்கடி தவறாக புரிந்து கொள்ளப்படுகின்றன அல்லது கண்டனம் செய்யப்படுகின்றன என்பதை ஆராய்கிறார்.

    முதல் இரண்டு வரிகள் கவிதையின் தொனியை ஒரு நேரடியான தார்மீக செயலை அறிமுகப்படுத்தி அமைத்தன: ஒரு பறவையை ஒரு கழுகிலிருந்து காப்பாற்றுதல்.  இந்தச் செயலைச் செய்பவர் "இரக்கமுள்ளவர்" எனப் பாராட்டப்படுகிறார், இது வழக்கமான தார்மீகக் கட்டமைப்புகளுடன் ஒத்துப்போகும் செயல்களுக்கு சமூகத்தின் வழக்கமான பதிலைப் பிரதிபலிக்கிறது.  பறவையின் மீட்பர் கொண்டாடப்படுகிறது, ஏனெனில் அவர்களின் செயல்கள் கருணை , பலவீனமானவர்களின் பாதுகாப்பு பற்றிய பழக்கமான கதையுடன் பொருந்துகின்றன.

    இருப்பினும், அடுத்த இரண்டு வரிகள் ஒரு திருப்பத்தை முன்வைக்கின்றன: மீட்பர் உண்மையில் "இரக்கமற்றவர்" என்று கூறும் ஒருவர் பாராட்டப்படுகிறார் , வெகுமதியும் கூட.  இந்த எதிர்பாராத திருப்பம், செயல்களுக்கு நாம் எவ்வாறு தார்மீக மதிப்பை வழங்குகிறோம் என்று கேள்வி எழுப்ப வாசகரை சவால் செய்கிறது.  ஆரம்பத்தில் தெளிவான சூழ்நிலையாகத் தோன்றுவது - நல்லது , கெட்டது - முன்னோக்கைப் பொறுத்து அகநிலை என்று வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.  தார்மீக தீர்ப்புகள் பெரும்பாலும் சமூக கட்டமைப்புகள் அல்லது சூழலால் வடிவமைக்கப்படுகின்றன, ஒரு உள்ளார்ந்த உண்மையால் அல்ல என்று கவிதை நுட்பமாக அறிவுறுத்துகிறது.

  

    கவிதையின் பிற்பகுதியில் ரயில் , பாதுகாப்புச் சங்கிலியின் படிமங்கள் இந்த உணர்வின் ஆய்வை ஆழமாக்குகின்றன.  அவசரச் சங்கிலியை இழுக்கும் செயல், இடையூறு விளைவிக்கும் அல்லது தேவையற்ற செயலாகக் கருதப்படுவது, பயணிகளால் கேள்விக்குள்ளாக்கப்படுகிறது.  சமூகம் உடனடியாக புரிந்து கொள்ளாத செயல்களை எவ்வாறு மதிப்பிடுகிறது என்பதை இது பிரதிபலிக்கிறது, குறிப்பாக அந்த செயல்கள் இயல்பான ஓட்டத்தை குறுக்கிடும்போது.  கவிஞர் இந்த இடையூறுகளை ஒரு பெரிய, சிக்கலான வலையில் ஒரு நூலை இழுப்பதுடன் ஒப்பிடுகிறார் - இது ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் வலை, இது எப்போதும் முதல் பார்வையில் தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

    "கண்ணி அறுபடாது உணவுச்சங்கிலியை பாதுகாப்பதில்" (கண்ணியை துண்டிக்காமல் உணவுச் சங்கிலியைப் பாதுகாத்தல்) என்ற வரியானது இயற்கையில் மனிதனாக இருந்தாலும் சரி, மிருகமாக இருந்தாலும் சரி, பெரும்பாலும் தேவை , உயிர்வாழ்வதன் மூலம் இயக்கப்படுகிறது என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது.  உணவுச் சங்கிலி என்பது ஒரு உயிரியல் செயல்முறை மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையின் சிக்கலான தொடர்புகளுக்கான உருவகமாகும்.  இந்த தொடர்புகளைப் பாதுகாப்பது அல்லது சீர்குலைப்பது விளைவுகளுடன் வருகிறது, அவை எப்போதும் சம்பந்தப்பட்டவர்களால் முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுவதில்லை.

 

    இயற்கையின் ஆழமான தொடர்புகளை நாம் அடிக்கடி புரிந்து கொள்ளத் தவறிவிடுகிறோம் என்று கவிஞர் அழுத்தமாக குறிப்பிடுகிறார்.  "உணவுச் சங்கிலி" என்பது உயிர்வாழ்வதை மட்டுமல்ல, ஒவ்வொரு செயலுக்கும் ஒரு எதிர்வினை இருக்கும் சிக்கலான வாழ்க்கை சமநிலையைக் குறிக்கிறது.  இந்த இயற்கைச் சுழற்சிக்கு மாறாக, பரந்த தாக்கங்களை முழுமையாகப் புரிந்துகொள்ளாமல் எதிர்வினையாற்றும் மனிதப் போக்கு தவறான விளக்கம் , திட்டமிடப்படாத மோதலுக்கு வழிவகுக்கிறது.  இது "புரியப்படாமல் போவதும் எதிர்வினை நிகழ்த்தப்படுவதும்" என்ற வரியில் எதிரொலிக்கிறது, இது நமது புரிந்துகொள்ளத் தவறினால் எதிர்மறையான விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது-இயற்கைக்கும் நமக்கும்.

  

    இறுதி வரிகள் தன்னைத்தானே தூண்டிக்கொண்ட மோதலின் கருப்பொருளை முன்வைக்கின்றன.  "பகையாவதேதான் நமக்கு நாமே" (நாம் நமக்கு நாமே எதிரியாகிறோம்) என்பது மனிதர்கள், தவறான புரிதல் , தவறான செயல்கள் மூலம் எப்படி தங்களுக்குள் சண்டையை உருவாக்கிக் கொள்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றிய ஒரு சக்திவாய்ந்த பிரதிபலிப்பாகும்.  சமுதாயத்தில் பதற்றம் , பிளவு ஏற்படுவது வெளிப்புற சக்திகளால் அல்ல, ஆனால் பெரிய படத்தைப் பார்க்கவோ அல்லது செயல்களுக்குப் பின்னால் உள்ள உண்மையான நோக்கங்களை புரிந்து கொள்ளவோ ​​இயலாமையால் ஏற்படுகிறது என்று கவிஞர் பரிந்துரைக்கிறார்.  தவறான மதிப்பீட்டின் சுழற்சிகளில் நாம் சிக்கிக் கொள்கிறோம், இது அதிக நுண்ணறிவுடன் தவிர்க்கப்படக்கூடிய மோதலுக்கு வழிவகுக்கிறது.

 

    கவிதையின் தொனி சிந்தனைக்குரியது, நிகழ்வுகள் , செயல்களின் மேற்பரப்பு-நிலை விளக்கங்களுக்கு அப்பால் பார்க்க வாசகரை வலியுறுத்துகிறது.  எளிமையான , ஆழமான மொழியுடன் கூடிய அமைப்பு, படிப்படியாக விரிவடையும் புரிதலை பிரதிபலிக்கிறது.  கவிதை ஒரு குறிப்பிட்ட சம்பவத்திலிருந்து (பறவையைக் காப்பாற்றுதல்) மனித இயல்பு , இயற்கை உலகத்திலிருந்து நாம் துண்டிக்கப்பட்டதைப் பற்றிய பரந்த பிரதிபலிப்புக்கு நகர்கிறது, ஒழுக்கம், தீர்ப்பு , விளைவு பற்றிய அவர்களின் அனுமானங்களை மறுபரிசீலனை செய்ய வாசகருக்கு வழிகாட்டுகிறது.

    சுப்பையா கந்தையாவின் "புரிதல்" என்பது மனித புரிதலின் சிக்கல்கள் , நமது செயல்களின் விளைவுகள் பற்றிய தியானமாகும்.  ஒரு பறவையைக் காப்பாற்றுவது , ஒரு பாதுகாப்புச் சங்கிலியை இழுப்பது போன்ற உருவகத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கவிஞர் எவ்வளவு எளிதில் செயல்களைத் தவறாகப் புரிந்து கொள்ள முடியும் என்பதையும், இந்த தவறான புரிதல் எவ்வாறு வெளிப்புற , உள் மோதல்களுக்கு வழிவகுக்கும் என்பதை விளக்குகிறது.  செயல்களுக்குப் பின்னால் உள்ள நோக்கங்களை ஆழமாகப் பார்க்கவும், இயற்கையுடனும் ஒருவருக்கொருவர் நம்மைப் பிணைக்கும் சிக்கலான, பெரும்பாலும் கண்ணுக்கு தெரியாத தொடர்புகளை அடையாளம் காணவும் கவிதை வாசகரைத் தூண்டுகிறது.

உடல்முழுக்க பிசுபிசுப்பாக ரத்தம்படர 

தொப்புள்கொடியைக் கத்தரித்தார்கள்

நஞ்சுக்கொடியை சுழற்றி

குப்பைத்தொட்டியில் போட்டார்கள்

ஒன்பது திங்கள் நமக்கிடையே

ஊறிக்கிடந்த சொற்களின் சாட்சி

நஞ்சாகினும் நம்கொடி அது

எனக்கு வேணுமம்மா

வெடுக்கென கவ்விக்கொண்ட நாய்

சூரியன் உதிக்காத திசையில் ஓடுகிறது

இருள் இருள் இருள்

அம்மையே

நீ கண்களைத்திற

நாம் நாய்ப்படா 

பாட்டை பாடித்தேடுவோம்.

பெருந்தச்சன் நூல்

------ பாலைவன லாந்தர்

பாலைவன லாந்தரின் பெருந்தச்சன் தொகுப்பில் உள்ள இந்தகவிதை, பிறப்பு, வாழ்க்கை, துளி   இருத்தலியல் அவநம்பிக்கையின் கருப்பொருள்களை ஆராய்வதில் ஆழமான உள்ளுறுப்புகளைக் கொண்டுள்ளது.

  

    பிரிவினை   சுதந்திரத்தின் சக்திவாய்ந்த அடையாளமான தொப்புள் கொடியை வெட்டுவதன் மூலம் கவிதை தொடங்குகிறது, ஆனால் இங்கே அது ஒரு வன்முறை, கிட்டத்தட்ட அதிர்ச்சிகரமான செயலாக சித்தரிக்கப்படுகிறது.  "உடல்முழுக்க பிசுபிசுப்பாக ரத்தம்படர" (உடல் முழுவதும் ஒட்டும் இரத்தம்) உருவம் பிறப்பின் கடுமையையும் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தின் இயற்பியல் தன்மையையும் தூண்டுகிறது.  தொப்புள் கொடியை வெட்டுவது, பொதுவாக ஒரு புதிய தொடக்கத்தின் குறியீடாக, அதற்குப் பதிலாக ஒரு முக்கிய தொடர்பைத் துண்டிப்பதாகக் கட்டமைக்கப்படுகிறது, மேலும் தூக்கி எறியப்பட்ட தொப்புள் கொடி "நஞ்சுக்கொடி" (விஷ கொடி) ஆகிறது, ஒரு காலத்தில் ஊட்டப்பட்டவை இப்போது நிராகரிப்பின் அடையாளமாக மாறுகிறது என்பதை வலியுறுத்துகிறது.  கழிவு.

    "நம்கொடி அது" (அது எங்கள் தண்டு) என்ற வரியானது, கழிவு அல்லது விஷம் எனப் பார்க்கப்படும் ஒன்றின் மீதும் கூட ஆழ்ந்த உணர்ச்சிப் பிணைப்பைக் குறிக்கிறது.  வாழ்க்கையின் வலிமிகுந்த, நிராகரிக்கப்பட்ட பகுதிகள் கூட அர்த்தமுள்ளவை   பேச்சாளரின் அடையாளம்   பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாகும் என்று இது அறிவுறுத்துகிறது.

  

    தொப்புள் கொடியை எடுத்துக்கொண்டு "சூரியன் உதிக்காத திசையில்" (சூரியன் உதிக்காத திசையில்) ஓடும் நாய், கைவிடுதல், இறப்பு அல்லது நம்பிக்கையின்மை ஆகியவற்றின் ஆழமான அடையாளத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது.  பெரும்பாலும் விசுவாசம் அல்லது உயிர்வாழ்வைக் குறிக்கும் நாய், இங்கே விதியின் வாகனமாக மாறுகிறது, நிராகரிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் சின்னத்தை (தொப்புள் கொடி) இருளுக்குள் கொண்டு செல்கிறது.  சூரியன் இல்லாதது நம்பிக்கை அல்லது வாழ்க்கையின் பற்றாக்குறையைக் குறிக்கிறது, "இருள் இருள் இருள்" (இருள், இருள், இருள்) மட்டுமே விட்டுச்செல்கிறது, இது விரக்தியின் உணர்வையும் இழந்த திசையையும் தீவிரப்படுத்துகிறது.

    சூரியன், பொதுவாக உயிர் கொடுக்கும் சக்தி, வெளிப்படையாக இல்லாதது, பேச்சாளர் ஒளி, நோக்கம் அல்லது வழிகாட்டுதல் இல்லாமல் வாழ்க்கையில் செல்கிறார் என்று கூறுகிறது.  மீண்டும் மீண்டும் "இருள்" என்பது இருளின் பெரும் இருப்பைக் குறிக்கிறது, இருள்   உருவகமாக இருத்தல் இருண்ட தன்மையை வலுப்படுத்துகிறது.

   "அம்மையே, நீ கண்களைத்திற," (அம்மா, உன் கண்களைத் திற) என்று அம்மாவிடம் பேச்சாளர் வேண்டுகோள் விடுத்தது, தொலைந்து போன வளர்ப்பு இருப்பு   வழிகாட்டுதலுக்காக ஏங்கி, கைவிடப்பட்ட ஆழ்ந்த உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது.  தாய் இங்கு நேரடியான தாய்வழி பராமரிப்பு   வாழ்க்கையில் சக்திகளை வளர்ப்பதற்கான பரந்த யோசனை இரண்டையும் குறிக்கிறது - திசை, அன்பு   அர்த்தத்தை வழங்கக்கூடிய சக்திகள்.

    இந்த வேண்டுகோளைத் தொடர்ந்து "நாம் நாய்ப்படா பாட்டை பாடித்தேடுவோம்" (நாயின் பாடலைப் பாடித் தேடுவோம்) என்ற அவநம்பிக்கையான ஆலோசனையுடன் உள்ளது, இது கைவிடப்பட்ட   விரக்தியின் முகத்திலும் கூட, நோக்கத்தைத் தேடும் ஏக்கம் இருப்பதைக் குறிக்கிறது.  இருள்.  "நாயின் பாடல்" உயிர்வாழ்வு அல்லது உள்ளுணர்வின் பாடலாக விளக்கப்படலாம், இது ஒளி இல்லாத நிலையில், வாழ்க்கையின் கடுமையான யதார்த்தங்களைத் தாங்குவதன் மூலம் முதன்மையான உயிர்வாழ்வதன் மூலம் மட்டுமே முன்னோக்கி செல்லும் பாதை என்று பரிந்துரைக்கிறது.

  

    கவிதை ஆழமாக இருத்தலுடன் உள்ளது, மனித இருப்பின் கடுமையை எதிர்கொள்கிறது - பிறப்பு, தொடர்பைத் துண்டித்தல்   தவிர்க்க முடியாத இருளுக்கான பயணம்.  இரத்தம், தொப்புள் கொடி   நாய் சூரிய ஒளி படாத திசையில் ஓடுவது ஆகியவற்றின் உள்ளுறுப்பு படங்கள் வாழ்க்கை, இறப்பு   உயிர்வாழ்வு ஆகியவற்றின் உண்மைகளுடன் கச்சா, வடிகட்டப்படாத மோதலின் உணர்வைத் தூண்டுகிறது.

    மையக் கருப்பொருள், வாழ்க்கை உடையக்கூடியது   கொடூரமானது, மேலும் அதன் வழியாக பயணம் பெரும்பாலும் இருள்   இழப்புகளில் ஒன்றாகும்.  உயிர்   தொடர்பைக் குறிக்கும் தொப்புள் கொடி கழிவுப்பொருளாகத் தூக்கி எறியப்படுகிறது, இன்னும், அதன் நச்சு நிலையில் கூட, அது பேச்சாளருக்கு அர்த்தத்தை அளிக்கிறது.  உயிரைக் கொடுக்கும்   நச்சுப் பிம்பங்களின் இந்த சுருக்கம் மனித அனுபவங்களின் சிக்கலான   வேதனையான தன்மையைப் பற்றி பேசுகிறது.

  

    விரக்தி, கெஞ்சல்   வாழ்க்கையின் மிகக் கடினமான யதார்த்தங்களுடன் முரண்படும் தொனி.  இந்த அமைப்பு, சுருக்கமாக இருந்தாலும், தீவிரமான   அடுக்கு படங்களுடன் நிரம்பியுள்ளது, இது சுருக்க உணர்வை உருவாக்குகிறது, பேச்சாளர் இருத்தலின் எடை   சூரியன் இல்லாத திசையில் ஒளியைத் தேடும் பயனற்ற தன்மையால் மூழ்கிவிடுவது போல.  "இருள்" என்பதை மீண்டும் மீண்டும் கூறுவதன் மூலமும், கூர்மையான, வெட்டும் சொற்றொடர்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலமும் கவிதையின் தாளம் உணர்ச்சித் தீவிரத்தை வலுப்படுத்துகிறது.

  

    இக்கவிதை பிறப்பு, இழப்பு, வாழ்வில் ஊடுருவக்கூடிய இருள் பற்றிய ஒரு வேட்டையாடும் தியானம்.  தொப்புள் கொடி, நாய்   சூரியன் படாத திசை போன்ற சக்திவாய்ந்த குறியீடுகள் மூலம், கவிஞர் ஆழ்ந்த கைவிடல்   இருத்தலியல் விரக்தியின் உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறார்.  ஆயினும்கூட, இந்த இருளின் நடுவில், எதிர்ப்பின் நுட்பமான ஒளிரும் உள்ளது-தேடுவதற்கும், பாடுவதற்கும், உயிர்வாழுவதற்கும் ஏங்குகிறது, அது அறியப்படாத   வளைந்துகொடுக்காத இருளில் வழிவகுத்தாலும் கூட.  வாழ்க்கையின் பலவீனம்   பொருள்   இருப்புடன் நம்மை இணைக்கும் மெல்லிய இழைகள் பற்றிய குளிர்ச்சியான பிரதிபலிப்பை வாசகருக்கு கவிதை விட்டுச்செல்கிறது.

பொய்த்த மழை

இரவு பெய்துவிட்டது.

காற்றைத் தண்மையாக்கிய மழை

உடலை மென்மையாக வருடுகிறது.

சாலையின் சிறுசிறு பள்ளங்களில்

நீர் தேங்கியுள்ளது.

எங்கள் பூமி செம்மண் ஆனதால்

மழைநீரும் காவியேறியுள்ளது.

காற்று வீச

சிறுஅலைகளும் மெல்லத் தழைகின்றன.

கிணற்றிலும்

கொஞ்சம் நீர் பாய்ந்துள்ளது

அதன் ஸ்படிகத் தெளிவு

என் கண்களைக் கூசச் செய்கிறது.

ஓடிப்பிடித்து விளையாடிக்கொண்டிருந்த

சூல் கொண்ட மேகங்கள்

மண்ணுடன் காதல் கொள்கையில்

மழை பிறக்கிறது.

அதன் ஒவ்வொரு துளியும்

எங்களுக்கு உணவு

மழையைத்தியானித்து

சொற்கள் மூலம் வேண்டுதல் விடுக்கிறோம்

மழை

நீ நான் இவ்வுலகம் முழுவதும்

இன்றைக்கு மழைதான் எம் சிந்தனை

இன்றைக்கு மழைதான் எம் கடவுள்.

==== ஆத்மநாம்

ஆத்மநாமின் இந்தக் கவிதை மழையின் உருமாறும் சக்தி, பின்னிப் பிணைந்த இயற்கை, ஆன்மீகம் மற்றும் மனிதத் தொடர்பை அழகாகப் படம் பிடித்துக் காட்டுகிறது.  மழை காற்றை மென்மையாக்குவது மற்றும் உடலை மெதுவாகத் தழுவுவது போன்ற படங்கள் பேச்சாளருக்கும் கூறுகளுக்கும் இடையிலான நெருக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.  சாலையின் உள்தள்ளல்களில் தேங்கும் நீர் மற்றும் மழைநீரை உறிஞ்சும் கருஞ்சிவப்பு மண், புதுப்பித்தல் மற்றும் வாழ்க்கையின் சுழற்சி தன்மையைக் குறிக்கிறது.

 படிக-தெளிவான கிணற்று நீரின் தெளிவான சித்தரிப்பு தூய்மையைப் பிரதிபலிக்கிறது, அதே நேரத்தில் பூமியில் பிறக்கும் மழையைக் காதலிக்கும் மேகங்களின் உருவகம் படைப்பின் கவிதை உணர்வைச் சேர்க்கிறது.  மழையை வாழ்வாதாரமாகவும் தெய்வீகப் பொருளாகவும் கொண்ட பேச்சாளரின் பக்தி அதை மரியாதையின் அடையாளமாக உயர்த்துகிறது, மழையை சிந்தனை மற்றும் தெய்வீகத்தின் உருவகமாக மாற்றும் வரிகளில் முடிவடைகிறது.

 சாராம்சத்தில், கவிதை மழையை ஒரு இயற்கை நிகழ்வாக மட்டுமல்ல, பூமியையும் ஆன்மாவையும் வளர்க்கும் ஒரு ஆன்மீக சக்தியாக சித்தரிக்கிறது, தியான மரியாதை மூலம் பேச்சாளரை பிரபஞ்சத்துடன் இணைக்கிறது.